Пабло Пикасо (25 октомври 1881 – 8 април 1973), основоположникът на
кубизма, взривява догмите в изкуството, натуралистичните традиции и
познавателната функция на изобразителното изкуство. Испанският гений
като никой друг експериментира с цветовете и пресъздаването на
настроения. Подава формата в нова светлина, като съзнателно я изкривява и интерпретира едностранно, а не триизмерно. Отделя особено внимание на
превръщането на формите в геометрични блокове, увеличава и чупи обемите, разсича ги на фрагменти и линии, продължаващи в пространството,
освободени от плоските граници на картината.
Пикасо обичал да казва: „Аз не притежавам нито една своя картина,
защото един оригинал на Пикасо струва десетки хиляди долари, а аз не
мога да си позволя такъв разкош“. Днес той е един от „най-скъпите"
художници. През 2008 година общата сума само от официалните продажби на
произведенията му възлиза на 262 милиона долара. На 4 май 2010 година
картината на Пикасо „Гол модел, зелени листа и бюст“ е продадена за 106 милиона долара и е в десетката най-скъпи произведения на изкуството, търгувани някога на планетата.
Според анкета на The Times сред 1,4 милиона читатели от 2009 година
Пабло Пикасо е най-добрият художник за последните 100 години. Крадците
на шедьоври също смятат така. Статистиката сочи, че най-много се крадат
негови произведения.
Ето част от мъдростта на испанския гений в мислите му за това
как всеки да открие своята оригиналност и да придобие увереност в себе
си като творческа личност:
- Може този, който смята, че може. А не може този, който смята, че не може. Това е неоспорим непреходен закон.
- Когато изкуствоведите се събират, те си говорят за формата,
структурата и смисъла. Когато се съберат художниците – те си говорят
къде най-евтино да си купят разтворител.
- Младостта няма възраст.
- Ако истината беше една, ти не би могъл да нарисуваш стотина платна на една и съща тема.
- Другите видяха това, което се случи и попитаха защо. Аз видях това, което би могло да се случи и попитах – защо пък не.
- Винаги правя това, което не умея, за да се науча.
- Отлагайте за утре само това, което не искате да завършите до смъртта си. Действието е единственият ключ към успеха.
- Ако искаш да запазиш прашеца върху крилете на пеперудата, не ги докосвай.
- Да, има вдъхновение, но то идва по време на работа.
- Всички се опитват да разберат живописта. Защо никой не се опитва да разбере пеенето на птиците?
- Ако само можехме да се избавим от мозъка и да използваме само очите си...
- Аз си почивам когато работя и се изморявам, когато безделнича или приемам гости.
- Ние не остаряваме, ние помъдряваме.
- Някои художници изобразяват слънцето като жълто петно, други превръщат жълтото петно в слънце.
- Рисувам предметите такива, каквито са в мислите ми, а не каквито ги виждам.
- Днешният свят е безсмислен. Тогава защо трябва да рисувам картини, които имат смисъл?
- Добрите художници копират, великите художници - крадат.
- Искам да живея като беден човек с пари.
- Начинаещият художник бива разбран от няколко души. Знаменитият – от още по-малко.
- Няма нищо по-лошо от великолепно начало.
- Изкуството избърсва праха на всекидневието от душата.
- Всяко дете е художник. Трудността е в това да останеш художник и след като излезеш от детството.
- Скритата хармония е по-добра от очевидната.
- Художникът е човек, който рисува това, което може да се продаде. Добрият художник е човек, който продава това, което рисува.
- Всичко, което можеш да си въобразиш, е реално.
- И сред хората повече са копията, отколкото оригиналите.
